无法读取的摩根信函,大家有没有发现肖申克的救赎中的漏洞
无法读取的摩根信函，大家有没有发现肖申克的救赎中的漏洞？
《肖申克的救赎》有漏洞？那不过是电影和小说的表现手法不同所造成的。不信？您可以看看以下内容。
很多人都说，主人公二十年不换牢房，也没有室友，这在现实世界中根本不可能。
电影中确实没有对此给出解释，但是原著小说有。
一开始是监狱中的人，觉得安迪冷漠又高傲，总是拿出一副高高在上的优越感。他在运动场上散步，那个运动场就像是他家的客厅，神气得就像在参加鸡尾酒会。
安迪这种姿态在别人看来，太能装了，因此没人愿意和他当室友。而且安迪进监狱时，偷偷在体内藏了500美金。有钱在肖申克好办事，自然就没有室友了。
后来，安迪帮助监狱长和狱警们洗钱。为了保密，那就更不可能和其他人成为室友。
总之，就是安迪有钱，有能力，监狱长给他开了后门。
这些在影视剧也有表现，只是不像文字那么直接罢了。
2.安迪那么优秀，他的妻子不应该背叛他安迪确实优秀，但是性格也有问题，他过于冷静和自制，甚至达到冷漠的程度。和一个冷冷冰冰，没有情趣的人生活在一起，我想没有多少女人愿意。
更何况，安迪妻子的情夫也非常优秀，是一名职业高尔夫球手。
3.安迪和雷德为什么那么多年没有保释出去安迪没被保释的原因：一是因为安迪太过冷静，他总是用不带感情的方式叙述自己的事，这自然让人觉得他不知悔改；
二是当初把他送进监狱的检察官从政了。这位检察官当年准备参选议员，为了加深民众对他良好的印象，他特意把安迪的案子办成铁案，以此调动美国民众的情绪。成了高官后的他，自然不愿意安迪那么快出去。
三是监狱长看他不顺眼。监狱长认为安迪的优越感太强，监狱长享受看到安迪绝望的样子。
雷德则是因为不知悔改，也不想出去。
雷德年轻时非常穷，但长相英俊，娶了一位富家千金为妻。接下来就和大家所熟知的一样，上门女婿处处受气。日积月累之下，雷德终于忍不住对妻子动了手。他先给妻子买了巨额保险，然后在妻子的汽车上动手脚，致使妻子和一对母女出车祸而死。
雷德入狱后。从没想过改过自新，也不觉得自己有错。
另外，雷德总能搞到肖申克以外的东西，这让他在里面有很高的名望，他非常享受这种名望；他也因为在监狱时间太长，接受了监狱的规则，怕自己出去融入不了社会。
这几种情绪影响了他的表现，所以他一直没有假释成功。
4.安迪雕石头，贴海报为什么没人管肖申克太过压抑，就像一个高压锅。监狱方面害怕出事，就对犯人弄娱乐设施的事睁一只眼闭一只眼。
而安迪雕石头没人管，就更简单了。肖申克此前有人雕过石头，所雕塑出的石像被前任州长收藏。因此，这种艺术创作，在肖申克是允许的。
5.肖申克为什么二十多多年没换过狱警，和监狱长在小说中是换过的。
这位因为心脏病，离开了肖申克。
监狱长也换了三任。
电影如果像小说一样把他们都换掉，就得用大量篇幅介绍前因后果，这无疑影响观影体验。而且，这些人物只是象征性符号，换不换都不影响剧情。
6.安迪不可能用石头砸碎下水管道很多人觉得安迪用石头砸碎下水管道不可思议，因为不论是铁还是水泥或是塑料，都不可能用那么小一块石头轻易敲碎。
原著中给出的解释是，肖申克监狱里的下水管道，是三十多年前安装的瓷制管道。
小结《肖申克的救赎》在情节上并没有太多的漏洞，很多大家觉得难以理解的地方，大多是电影和小说的表现手法不同造成的。小说可以对一些东西加以解说，电影却不行，只能通过光影表现出来，让观众自行理解。
另外说一句，《肖申克的救赎》讲述了一个关于救赎、信念、希望、自由的故事，把目光盯在逻辑漏洞上，没有任何意义。
请问有哪些畅销书和名著改编的高分电影非爱情类？
东野圭吾写的推理悬疑小说都很好看，所以他的小说也是经常被改编成电影作品，下面推荐几部电影给你希望喜欢。
1、白夜行白夜行可以说是他的代表作了，这部除了日本翻拍了，还有韩国也翻拍这一部作品，讲述的是刑警笹垣很多年前接触的一个案子，一个典当行的老板被谋杀，找不到证据定罪，这个案件的嫌疑人的女儿唐泽雪穗和这位被杀的老板的儿子桐原亮司，一直被这位刑警记在心里。
很多年过去了，雪穗和亮司也都长大。笹垣也退休了，但是他一直关注着他们两个，发现这两个人明明没有接触和联系，可是他们身边的人一直出事被害，笹垣开始调查这背后的真相。
这部电影，因为原著已经广为人知，所以人物关系上不用电影过多描述，大家都懂，所以电影将篇幅放在了女主角唐泽雪穗这个人物的复杂性上，她的形象立起来了，也就成功了大半。这一点上还原了小说的感觉，改编得很不错。
2、嫌疑人x的献身
这一部也是东野圭吾的作品里很受好评的一本书，结构精巧，结局出人意料，又会让你发现早已有很多伏笔。改编成电影的话，只要把握好这个情节设计，就会是一部还原得不错的好电影。
电影讲述的是数学老师石神的隔壁搬来了一对母女，因为她们到来，给他的灰暗生活带来了一丝亮色，从此他会默默关注她们，并且他爱上了这个单身的女人。他从未想过接近她们，不料她们卷入了杀人案件里，她们失手杀了来骚扰的前夫。
于是石神决定帮她们解决麻烦，教她们怎么回答刑警的审问，汤川教授与石神惺惺相惜，也关注了这个案件，后来变成了他与汤川在这场案件的对弈。
这一部日本有翻拍，里面汤川教授是福山雅治扮演，非常合适这个角色，小编私心里喜欢日版一点。不过中国翻拍得还原度也是很不错的。
3、假面饭店
这部书可能相对没有前两本有名气，但电影是很不错的，因为主演是木村拓哉和长泽雅美，可以说这个阵容是十分强大的，看到演员表就吸引很多人了。
背景是东京都有一起连续杀人案件，并且已经造成恶劣影响了，并且这个杀人凶手十分嚣张，他的行动带有预告性，刑警们推测下一次案件会发生在一家酒店。于是木村拓哉扮演的新田浩介就卧底成前台来抓捕犯人，为了不露馅，由长泽雅美扮演的前台员工来指导他。
一开始两人老是不对盘，起争执，不过不知不觉中，两人也逐渐理解对方对于本职工作的认真，也能彼此信任，联手完成这次工作，案情逐渐紧张，真相也随之出现。
4、解忧杂货店
这部是东野圭吾的作品里比较治愈的一本，没有那些推理，单纯地讲了一些小人物的故事。也是分为日本和中国的翻拍，不过日本的翻拍天然就有优势，因为它可以更好还原日本那个年代的感觉，不需要过多改编，更有日式的感觉，很容易就贴合原著。
中国的翻拍，主演比较强大，但是叙事上略显凌乱了一些，核心还是出来了，主题原本是那些穿越时空的信件，通过人物之间的来往对话，改变了大家的命运。这个解忧杂货店的神奇之处，并没有那么完美地凸显出来。原著最强的地方在于作者很有逻辑性，会让你觉得一切串联得完美。但是这里没有很好地体现出来。可以两版都看一下，自己找到喜欢的版本就可以。不过小编更推荐日版的。
以上就是东野圭吾小说改编的四部电影，还原度都是很高的，看完小说去看效果更佳，喜欢这类型的电影的观众一定要看。
瑞德有着几次和假释官员的谈话？
《肖申克的救赎》真的是一部非常！非常！非常有意义的电影，相信不少网友和我一样，刷了不下三遍，但是每一次的感觉都不太一样，每一次都能感悟到新的东西，对生活的希望，人性嘴脸的丑陋，对自己命运的掌控......
都说希望越大，失望也越大，瑞德从怀揣着迫切的希望到希望的热情一点点被磨灭，他看透的不仅仅是结果，更是一点点被体制化，被顺从化。其实这三次的谈话结果都是必然的，从影片的细节中，我们就可以看出来，意料之外，却又在情理之中。接下来我分析一下我为什么这么说。
第一次谈话对面坐了五个人，瑞德被问了两个问题。从他进门的行为举止来看，表现的很拘束，嘴唇是紧紧抿着的，手不停的在攥动着自己的帽檐，第一次被问到：“你因被判终身囚禁在此服刑了20年”第二次是“你是否认为自己已经改过自新。”他的回答显然充满了急迫感，尽自己全身的努力，想让自己尽量的表现的好一些，从而能得到释放。在解释自己是否改过自新时，他甚至换了三重不同的解释，从“是的，先生，绝对改了，先生”到“我是说，我已经接受教训了”再到最后的“说实话，我已经完全改变了，不会再对社会有危险了，我向上帝保证。”一层一层的递进解释，其实是他认为自己还有机会能得到释放，对自己未来的生活依然是抱有些许期待的，对外面的花花世界还是很向往的。
第二次谈话是十年之后，场景是一样的，问题也是一样的，他被问到“你因被判终身囚禁在此服刑了30年”他的回答也和第一次大同小异，但是神态之间似乎多了一丝的不在乎，嘴角多了一丝丝的微笑，不知道是在嘲讽询问者，还是在自嘲。因为他自己心里清楚，这一次同样只是走一个流程，并不会放他出去，但是他还是抱有希望，因为这是他自己内心的一个矛盾点，同时也是这部电影对细节刻画，令人深思的一个剧情点。之前布鲁克斯的不愿离去事件其实就已经为他会产生这样的变化埋下了一个伏笔。正如他自己所说“这些围墙很奇怪，刚来的时候你会很讨厌它，但是日子久了你会发现自己离不开它了”其实这就是被监狱体制化的一个表现，同时也侧面凸显出了人性的一些黑暗点。
最后一次进来的时候，有3个细节，特别耐人寻味。第一：虽然审核的人数还是五个人，但是其中的一个却换成了女的；第二：他们落座的位置发生了改变，不再是前两次的清一色无人连坐了，二是侧边两个，中间三个；第三：他们让他落座时，不像之前的两次那样直接用命令的口吻让他坐下，而是加了一个敬词“请”。由此可以看出这次的审核似乎在暗示着他可以得到释放了。反观他，再也不像是之前的两次那样，对自己抱有希望，认为自己有机会可以出去，并且言行举止似乎流露出一丝丝的不屑与不耐烦，甚至用调侃的口吻让审核官赶紧敲下与前两次一样驳回的印章。然而，第三次他通过了，不再被驳回，他被假释了，重新获得了自由。
如果大家有不同的看法，希望多多留言沟通呀，如果哪里回答的不好，也十分欢迎留言交流。
最后，希望大家能留下手中那个宝贵的赞，要是能给个关注的话，那将是万分的感谢！
最近有哪些烧脑的电影值得推荐？
1、《新闻记者》（日本）
上映日期： 2019年6月28日（日本）
片长：113分钟
该片以东京新闻记者望月衣塑子的小说为原案，描绘了逼近政治权力黑暗下的女性记者和追求理想公务员之道的精英官僚间的对峙故事。
《新闻记者》节奏很快，大量资讯、名词从四面八方窜进观众脑袋，连稍微喘口气的时间都不太有，我建议大家在观看的时候设法去用其它相似的词汇代替脑袋比较不会容易打结。电影以吉冈与杉原为故事双主角，分别以记者与官员来论新闻的真与假，除了要揭露所做的一切丑闻，同时是要反思新闻存在的必要性与意义性，最重要的是问着每个人，我们所捍卫的是什么？是新闻自由亦或是其它？而现在我们所走的每步都深深影响着下一代，当杉原的孩子出世后，他选择不再做沉默的机器人，开始想替孩子打造美好无忧的未来，于是他问着自己“能否替孩子留下些什么、能替他们再多做什么？”
电影讲述的是日韩混血的吉冈（沈恩敬 饰）是一名东都报社的记者，从小在美国长大的她，直至母亲逝世才随父亲搬回日本生活，她相信同是记者的父亲是因为追查案件而“被自杀”了。一日，她收到了一封匿名传真，内容是关于政府推动新设大学的机密资料，直觉告诉她事有蹊跷。另一方面，任职于内阁情报调查室的年轻官员衫原（松坂桃李 饰），被上级要求针对政府官员的丑闻，伙同地下网军进行抹黑及掩饰，心力交瘁之际，却又不幸得知尊敬的前辈跳楼身亡，前辈经手的最后案件竟是吉冈日夜追查的新设大学。在两个人的人生交会之时，将激荡出足以撼动社会的火花，然而他们究竟能否找寻到属于自己“真相”呢？
2、《海市蜃楼》（西班牙）
上映日期：2019年3月28日（中国大陆）、2018年11月30日（西班牙）
片长：128分钟
顶级烧脑，顶级好看，最后半小时每分钟爆口一句“卧槽”。我没见过1/3剧情就开始反转再反转的，这一部无限烧脑、挑战智商，科幻、穿越元素的加入，更加大了悬疑和推理力度，没一个情节多余的。
西班牙导演Oriol Paulo的前作《看不见的客人》，成为了2017年的现象级作品。它的成功，得益于紧凑而缜密的剧本，处处铺垫伏笔，虚实交错地对真相抽丝剥茧，并通过几次高能（且能逻辑自洽的）反转，将一个犯罪悬疑故事讲述得一波三折。从类型片的角度来评判，完成度极高。时隔1年半，导演又带来了他的新作《海市蜃楼》。影片一开场，就用一场发生在1989年11月的凶杀戏+车祸戏，牢牢抓住了观众的眼球。接下来的剧情也一路高能，剧情几乎每十分钟就有一次反转，看到最后几乎已经数不清反转了多少次。更难得的是，在一路开挂式的密集反转下，剧本依旧能够自圆其说，前文出现的铺垫也都成功呼应后文。
不同于前作中对真相的抽丝剥茧，影片一上来就交代了凶手，那么后续的剧情又是如何保持高能呢？导演和编剧在犯罪推理片的基础上，还加入了科幻的元素，玩起了平行时空和蝴蝶效应。尽管这些元素都并不是新鲜，但编剧和导演却充分利用了不同时间和空间，将影片的悬念铺陈到最大化。
电影讲述的是25年前一个风暴将至的夜晚，小男孩尼克目睹了邻居杀妻的全过程，被凶手发现的他在逃跑途中被车撞死。尼克死去25年后，幸福的已婚妇女维拉（阿德丽安娜·尤加特饰）搬进了尼克住过的这所房子。一场和25年前一样的风暴让两段时空交错，惊醒的维拉发现自己竟能与电视机里的尼克跨时空对话。维拉透过电视机试图挽救这个男孩的性命，却引发一系列连锁反应：女儿消失、丈夫和身边的人全都不再认识和相信自己。于是，维拉只能在风暴消失前有限的15小时里，与唯一相信她的莱拉警长（奇诺·达林饰）解开所有谜团……
3、《狂热》（美国）
上映日期：2019年8月30日（美国）
片长：88分钟
约翰·特拉沃尔塔主演的惊悚新片。导演兼“软饼干”乐队主唱弗里德·德斯特自编自导，影片改编自他多年前经历的真实事件。特拉沃尔塔在片中饰演一名狂热粉丝，他对偶像(戴文·萨瓦饰)的迷恋几乎摧毁了对方的生活。
4、《4X4危机四伏》（阿根廷）
上映日期：2019年4月4日（阿根廷）、2019年9月12日（中国台湾）
片长: 92分钟
平凡不过的邻区街道上，一台再正常不过的四轮驱动房车，一个男人轻鬆地撬开门锁而入，大肆搜刮了车内任何值钱的东西，当他打算满载而出时，突然发现整台车的车门全都反锁死，且用尽力气也无法敲破车窗，身经百战的他，此刻却深陷牢不可攻的密室裡，然而这时，车内通话突然响起，「你好，欢迎上车…」男子这才发现自己掉入了车主所设下的陷阱，他要如何全身而退呢？
《4x4危机四伏》是一部全新形态的惊悚冒险悬疑电影，电影不只在票房上有亮眼的成绩，吸睛的题材甚至引起各国争相购买此片翻拍权利，甚至连《进击的鼓手》製作人在看完后，都表达对这部片拍成美版有高度的兴趣。而它也不仅仅是一部娱乐片，导演透过影片传达关于群众暴力、人性的执著与贪婪，都是期待开启观众对话的钥匙，希望能够影响并感染到整个年轻世代。
5、《虎胆杀机》（美国）
上映日：2019年12月6日（美国）
片长：87分钟
布鲁斯·威利斯、妮基·韦兰主演。一伙悍匪趁夜袭击了一名年轻女子所在的医院来寻找他们的犯罪证据——残留在女子腿部的一颗子弹。一位受命保护女子的老警察成了此时女子免遭杀害的唯一希望。
6、《睡梦医生》（美国、英国）
上映日期：2019年10月30日（法国）、2019年10月31日（英国）、2019年11月8日（美国）
片长：151分钟
《闪灵》续集《睡眠医师》依然根据斯蒂芬·金的同名小说改编，迈克·弗拉纳甘(《杰罗德游戏》《死亡占卜2》《梦醒之前》)执导。如果直接拿《睡梦医生》和《闪灵》作比较，感觉这很难去做对比。《闪灵》今天的地位和成就，再加上导演斯坦利库布里克，让《闪灵》成为了一部殿堂级的艺术品，而《睡梦医生》作为纯正《闪灵》续作，显然很难登上《闪灵》史上恐怖片鼻祖的高峰。此外，如果还没看过《闪灵》或看了也忘了差不多的话，《睡梦医生》的观影门槛会提高，因为《睡梦医生》和《闪灵》剧情的联结性非常强。
本片聚焦闪灵里的儿子Danny Torrance，经历了Overlook Hotel里可怕的童年时光后，他已经流浪了几十年，渴望摆脱父亲的绝望、酒精、暴力等特质，最终定居在新罕布什尔州的一个小镇上，这是一个支持他的AA制社区，他在一家养老院找到工作，在那里他残余的“闪灵”之力为垂死之人提供了至关重要的最终安慰。在一只有预知能力的猫的帮助下，他成为了“睡眠医师”。2001年女婴Abra Stone诞生，她逐渐开始展现超自然之力，似乎预测到了911事件。她缓慢而无意地与Danny建立起心灵感应的纽带，随着她的成长，力量也比Danny的更加强大，Danny被重新激起他心中的恶魔，并召唤他为Abra的灵魂和生存战斗。
《睡梦医生》让我意料之中的地方，是以闪灵超自然力贯穿主线，让大家看到一部商业片该有的动作惊悚场面，但让出乎我意料的是，《睡梦医生》还是试着去保持《闪灵》的气氛，解释了《闪灵》中的谜团，也在支线故事上立体了人物的情感世界。如果你喜欢《闪灵》，喜欢恐怖惊悚类型，《睡梦医生》应该是今年不可错过的一部电影了。
7、《达令之罪》（美国）
上映日期：2019年3月9日（西南偏南电影节）
片长：100分钟
在一个肮脏而凶猛的天主教医院里发现的野性少女达琳（Lauryn Canny）被带到由主教和他听话的修女经营的养老院里，在那里她被驯服为一个“好女孩”。 比她受到威胁的“罪恶”更黑暗的秘密，而且她并不独自旅行。 举起她的那个女人（Pollyanna McIntosh）既凶悍又野性，她永远在场，并决心为她而来，无论谁试图以她的方式步入……
8、《死小子们》（菲律宾）
上映日期：2019年12月1日（菲律宾）
片长：98分钟
表演和戏剧冲突做的很好，内在的高潮处理得不错，舞厅部分算是高潮，追捕部分算是高潮，奔溃部分算是内心高潮，告密的女生真是很让人恨，如果不是她告密，结局会好一点。
电影讲述一群与社会格格不入的青少年密谋绑架校内的傲慢富家子，一名不擅社交的青少年加入其中，但他们的绑架计划却酿出人命。
9、《催眠裁決》（中国）
上映日期：2019年10月25日（中国大陆）、2019年11月7日（中国香港）
片长：94分钟
张家辉、张翰、秦沛、郑则仕等主演。一部加入催眠元素的精彩审判戏，故事背景是香港的陪审员制度，案件的进展和解开有点像另类版“密室逃生”，在有限的时间内对人物刻画比较到位，细节部分丝丝入扣前后呼应，观感比较紧迫，节奏把控很好，人物设置上也是经典港片常见的“双雄”模式，文戏张家辉部分和武戏张翰部分互相搭配，催眠方法也是多种尽显。三个导演确实看就是常年搭档的老伙伴，配合比较默契，作为他们的电影处女作很用心且很完整，丝毫看不出任何生涩。
电影讲述的是轰动全港的林氏家族凶杀案踏入审讯最后一天，陪审团准备退庭商议时，成员之一许立生（张家辉饰）突然收到女儿茵茵（艾米饰）被绑架的消息，神秘人要求曾为国际催眠权威的立生通过催眠术令陪审团裁定被告谋杀罪名成立，否则其女儿将被撕票，这也就意味着立生必须在狭小的空间内、众目睽睽之下，不用专业工具隐秘地催眠至少4个人。立生偷偷将茵茵被绑架的讯息转发给曾为国内特种部队成员的小舅杨凯（张翰饰）后，进入了退庭商议室……
10、《杀手2019》（美国）
上映日期：2019年8月30日（美国）
片长：112分钟
电影讲述一个三流洗钱者Moe在参与一场交易时出现严重意外，遭受健忘症。该片由Malik Bader(《请付现金》《街头盗贼》)执导并编剧。
看片名还以为是部描写杀手生涯的动作片，实则却是一部打磨得很精细的黑帮片，或者说是黑帮与黑警的斗争史，结尾的反转也很有新意，虽然并非大厂出品但这部电影的剧情，摄影，演员，和配乐却都着实让人感到惊喜，尤其是摄影和配乐，那种带有点80年代的调调不由得想起了“”亡命驾驶，另外值得一提的是男主角越看越像锤子哥。
有哪些在你脑海中无法忘怀的电影画面？
最近看了墨西哥电影《罗马》，这部电影获得了今年的奥斯卡最佳外语片。
讲了女佣克里奥为索菲亚一家工作，通过女佣的视角看这个家庭的改变以及整个墨西哥当时的时局。
罗马，是墨西哥中产阶级居住的一个街区，索菲亚是典型的墨西哥中产家庭，夫妻有体面的工作，家里有和蔼的奶奶和四个可爱的孩子，但其实，外表的美好都暗藏着裂痕，而克里奥就在这里给索菲亚一家当保姆。
索菲亚是坚强又善良的，即便老公有外遇，她在痛苦挣扎过后，也选择了独立承担起家庭的责任，当得知克里奥意外怀孕且被人抛弃时，没有赶走她，反而开导和鼓励她，想办法让她剩下小孩。
克里奥也是一样，在遭遇怀孕时，孤身一人跑去找男友，被无情赶走后也没有自暴自弃，还坚持未婚先孕生下小孩，对主人家的四个小孩视如己出，在他们不小心溺水之时，不会游泳的她奋身跑入海中将其救出。
可善良的克里奥在突入其来的游行中，没能赶到医院，导致小孩胎死腹中。
导演拍摄分娩这一段的时候，将整个过程摆在人们面前，婴儿抱出来时毫无生气，医生在小小的躯体上做着心肺复苏，以及最后克里奥痛苦的哭泣。都不免让人觉得真实的过于痛苦。
而痛苦过后，一家人还是又回归了平静的生活。
整部电影是黑白的色调，所有的事情也基本围绕着索菲亚一家。唯一一次让你感受到墨西哥那时候的社会情况，就是去买婴儿床的时候，遭遇了学生游行和猛烈的枪战。
影片的末尾，是克里奥娴熟的干着家务，一墙之内，外面的一切似乎毫无关系。
这样将重点放在一个普通的家庭上，我反而觉得更体现出了社会动荡的残酷。
对于百姓来说，最大的希望安守家园，简单平静的生活，当克里奥走出阴霾打算安心工作抚养小孩之时，一场游行却又让她一切成空，家具店的员工无故被杀，克里奥的小孩惨死腹中，医院里处处都是哭泣和喊叫声。这一切，就是那个时代墨西哥的生活以及它所带来的痛苦。
