风暴女皇,四字月季品种
风暴女皇，四字月季品种？
蓝色风暴,瑞典女王,心之水滴,银禧庆典。
月季花,蔷薇科蔷薇属植物,被称为花中皇后。月季原产于中国,主要分布在湖北,四川和甘肃等省的山区,性喜温暖,日照充足,空气流通的环境。
历史上最有才气的女画家有哪些？
古往今来，在星光熠熠的艺术长河中，要如何出类拔萃才能占据一席之地呢？
无论什么时代，总有一些伟大的女性，无视父权社会的歧视与偏见，坚韧勇敢，绝不辜负自己的才华，她们独立、智慧、成功，以作品载入史册，成为艺术领域中不可或缺的力量。
她们就如同一颗颗恒星闪耀于星河，她们的故事时至今日仍在不断发光发热。
今天，请允许我从中选择7位最令我感动的女画家，将敬意献给以她们为代表的女艺术家们。
- 1 -
索芳妮斯贝·安古索拉
Sofonisba Anguissola ，1532-1625
画架前的自画像 Self-portrait atthe easel, 1556
文艺复兴时期，艺术大师风起云涌。
在这些雄浑豪迈间，一位贵族女子以自己稳健、端庄而生动的画风获得了世人的认可，并被瓦萨里写入《艺苑名人传》，成为260多位艺术家中为数不多的13位女艺术家之一。
她的成功，证明了在才华和精神世界，女性和男性是平等的。
这位女子，就是索芳妮斯贝·安古索拉。
安古索拉出身贵族家庭，从小就得到了极好的教育。父亲鼓励他们7个兄弟姐妹大力发展兴趣，从不加以限制。
当安古索拉初具才华时，还得到了米开朗琪罗的指点，这使得她决心全力投入绘画事业。
20多岁时，安古索拉开创了家庭多人肖像画的先河，以此著称于上流社会，后来得到西班牙王室的邀请，既是宫廷画师，也是皇后身边的女官。
当她以93岁高龄魂归天国之际，约有50多幅作品归于其名下，她的油画价格不菲，这令她很早就实现了财务自由，不被订单所累。
她的一生已经成为一个丰富壮丽的传奇，启迪了当时无数追求艺术和独立的女性。
从上文她年轻时的自画像开始，我们就可以看出，尽管姿态高贵，表情淡然，但她大眼睛中透出的光彩，和手中的画笔、精致的作品，足以表达出这少女对自己才华的骄傲，以及对成功的渴望。
而她晚年的这一幅自画像，是最早的女性自画像之一，也像她少女时期的一个呼应：
耄耋之年，功成名就的安古索拉，手持给西班牙国王的纸条，依然神采奕奕，更有威严加身。因为她从未停步，始终勇往直前。
自画像 Self-Portrait, 1610
- 2 -
阿特米西亚·真蒂莱斯基
Artemisia Gentileschi，1593－1652
作为绘画女神的自画像 Self-Portrait as the Allegory of Painting/La Pittura,，1638
阿特米西亚生于罗马，是意大利巴洛克时代最伟大的画家之一。
她画中尽显强大的女性形象，以不加掩饰地刻画冲突、暴力而闻名。
她的父亲也是著名画家，她的天赋和父亲的悉心指导，使得她少女时期就成绩斐然，颇得卡拉瓦乔之风。
然而，在17岁时，阿特米西亚不幸遭到绘画老师的强暴，将其告上法庭后，为了作证倍受折磨，甚至遭受手指夹测谎的酷刑。
尽管最后胜诉了，对方作为教皇的红人实际上也未服刑。反而是阿特米西亚匆忙结婚，远走异乡。
在那个时代，“失贞”的女性反而比强奸犯更耻辱，但她并没有从此消沉。
到达佛罗伦萨之后，她以才华获得了美第奇家族的支持，成为了第一位被佛罗伦萨美术学院录取的女性，也成为了一位成功的宫廷画家。
此后，她的客户遍布佛罗伦萨、罗马、那不勒斯和英国。她不断创作，同时生儿育女。
她将女性自身的思考融入画中，画出了面临苦难和绝境时，人类应有的态度。
那些女英雄就是女英雄的样子，充满复仇的力量，不像很多男性画家以女英雄之名行矫揉造作之实。
朱迪斯斩首赫罗弗尼斯 Judith Beheading Holofernes，1610
有人说这些愤怒的女人都是她早年遭受苦难与凌辱的心理阴影，阿特米西亚从不解释，反而借助这些风言风语，将其作为自己作品最好的宣传手法。
让我们回到文初，这是阿特米西亚在40多岁盛年之际所创作的自画像，将图像学的寓意完美融入画中，将自己作为创作中的绘画女神呈现在世人面前。
我想，这就是她艺术人生最完美的体现：
头发蓬乱，全神贯注，动感与力量，无法撼动，绝不屈服。
- 3 -
伊丽莎白·维杰·勒布伦
Élisabeth Vigée Le Brun，1755－1842
自画像 Self-portrait, 1790,Uffizi Gallery
毫无疑问，勒布伦夫人是个绝代佳人，也是法国18世纪最出色的女画家之一。
一个无名画师的女儿，自幼学画，嫁给画商为妻，踏入上流圈后，靠才华和智慧，成为了王后身边最红的画家。
她的画风，一点洛可可的甜美华丽，还有大半新古典主义的清新质朴，端庄洒脱。
她为宫廷女眷所作的画，都会巧妙地做一点点优化。贵人们看到画中人成了高配版的自己，无不赞不绝口。不到30岁，她就成了巴黎最富有的女画家。
后来，法国大革命爆发，作为王后的密友，“反革命分子“的她带着女儿仓皇而逃——落魄了吗？怎么会，这样聪慧的人儿，流亡路上反而得到了无数欢迎。
从法国到意大利、奥地利、德国、俄国，12年间所到的每一个宫廷，勒布伦夫人都为热情招待她的王室留下了订制的作品，也带走了不菲的润笔费用。
同时，她的艺术造诣也获得了无数荣誉头衔的肯定：
法兰西皇家美术学院成员、帕尔马美术学院成员、罗马圣路加美术学院成员、圣彼得堡美术学院成员、瑞士日内瓦美术学院成员……
后世提到勒布伦夫人，最多的是“美丽与才华俱全“，最美丽的宫廷女画师，画出了最美丽的绝代艳后玛丽·安托瓦内特。
然而在我眼里，她最迷人的，除了才华，莫过于对世事的通晓。
身处每一个命运的转折点，勇于把握机会；面对嫉妒和敌意，用谦逊和友善加以化解；不颠覆传统，却将自己的意志贯穿始终，潜移默化影响众人。
最终，得以在这变化莫测的世界里，全凭自己，获得了所有意义上的成功。
- 4 -
葛饰应为
葛飾応為，约1802-1868
夜樱美人图, 1850s, 绢本着色，Menard Art Museum
葛饰应为，本名阿荣，生于日本江户时代，是浮世绘大师葛饰北斋的三女儿。
应为从小在父亲的画室里长大，大大咧咧，我行我素，豪放又不羁。她痴迷画画，尤其酷爱色彩之美。
她也曾像个普通女子一样，嫁给另一位画家，却因为看不上丈夫的画，冷嘲热讽，而被休妻回家。
回到娘家的应为，继续像少女时期一样为父亲做助手，自己也进行独立创作，她画美人，也画春宫。
她也多次前往青楼，感受艺妓们勾魂摄魄的神态举止，融于笔墨之中。
葛饰北斋曾经这样说过他这位女儿：“要说画美人图，应为更在我之上。“
后来有人认为，北斋80岁以后的美人图，色彩鲜艳，笔触精致，大有可能是女儿代笔的。
然而，在父亲巨匠光芒之下的应为，现在只有十数幅画存世，且散落世界各地。
其中《吉原格子先之图》，尤其展现了应为独一无二的艺术造化。
吉原格子先之图, 1840s, 纸本着色，浮世绘太田纪念美术馆
夜幕初上，江户的花街吉原热闹起来，男人们提着灯笼在外打量，游女们在格子房华丽娇艳，任人品评拣选。
灯笼的光和格子的影，屋里的光和室外的影，让这喧闹而又悲哀的一切如此似是而非。
她对光影纯熟的驾驭，被后人誉为“江户时代的伦勃朗”。
当父亲北斋去世后，已50多岁的应为潇洒而去，不知所终。
然而，她对画的痴迷、大胆、毫不设限而又物我两忘，早已深深浸入每幅画作，令人不得不赞叹，不得不倾倒。
- 5 -
玛丽·卡萨特
Mary Stevenson Cassatt，1844－1926
在包厢中 In the Lodge, 1878, MFABoston
作为印象派中三位杰出女画家之一，而且是唯一的美国人，卡萨特的艺术之路开始得并不容易。
卡萨特出身美国宾州的富贵人家，从小就让父母带着在欧洲游历，十几岁时，决心做个职业画家，这可把父亲给惹恼了：
一个大家小姐，画画当个兴趣陶冶情操还好，怎么还真要当个职业？
怎奈这个姑娘实在是固执，父亲只得同意女儿进入美术学院，和男同学一起学习。
这在当时也是惊世骇俗之举了。
后来，眷恋欧洲的卡萨特索性移居巴黎，师从杰罗姆等人，同时到卢浮宫以临摹大师作品的方式进行训练。
因为父亲断了自己学画的费用，她忙着参加沙龙，试图卖出画养活自己，怎奈一直都不顺利，但即使身陷无比的焦虑，她也想方设法接活儿自食其力，从未曾真正想过放弃。
直到1877年，她看到了印象派的作品，结识了德加，醍醐灌顶一般，她终于找到了苦苦寻求多年的方向。她选择加入了印象派，以这全新的风格投入创作。
从此，她的才华方才如水银泻地，倾泻而出。
从最熟悉的题材，身边的女友、私密的空间开始，她那些温暖明亮、自然真挚，看似笔触粗糙随意却精妙无比的作品，打动了无数观者。
后来，如同招牌一样的母子亲情的瞬间，被她完美得捕捉下来，凝固于画面，成为永远的经典。
The Childamp;amp;#39;s Bath, 1893, Art Institute of Chicago
Young Mother Sewing, 1900, Met
然而，卡萨特这一生并没有结婚生子。
她很清楚，在那个时代，像她这样毫不妥协的“女性艺术家必须要能够做出这本能的牺牲。”
卡萨特选择将满腔柔情诉诸笔端。
她描摹的母爱，亲切质朴，她笔下的幼儿，天真烂漫。
对于她的印象派好友，她也豪爽义气，积极协助他们将作品卖给美国买家。
我想，卡萨特的艺术人生，正如高更所赞叹的：
“卡萨特有魅力，也有力量。“
- 6 -
塔玛拉·德·兰碧卡
Tamara De Lempicka，1898－1980
绿色布加迪轿车里的塔玛拉 Autoportrait (Tamara in a Green Bugatti) ，1929
她这一生，跌宕起伏。
从圣彼得堡的少奶奶，到寄人篱下的难民，又用自己的画作和美貌征服了整个欧洲。
她的画和她的人一样，浓烈，醒目，性感，颓废，是上个世纪二十年代那个Art Deco时代一朵绚丽的花。
她就是塔玛拉·德·兰碧卡。
兰碧卡生于莫斯科的贵族家庭，少女时期在美术学院学画，17岁时出嫁，本以为生活就会这样持续下去，可是没过一年，俄国革命爆发了。
她全家辗转逃到巴黎，成为了俄国难民。
丈夫找不到工作，日益消沉，她决定继续自己的美术事业，加入了巴黎最便宜的美术学院，夜以继日地学习、工作。
兰碧卡所在的工作室，是以现代风格、立体派著称的，而她自己又一直为古典美术中精致的细节处理而倾倒。
最终，她将这一切融为自己特有的艺术风格，你会看到，仿佛是拉斐尔的手法，那些圆润细致的色彩和线条，竟然出现在立体色块的形式之上！
在装饰风艺术也就是Art Deco大行其道之际，她终于得到了公众的认可，富豪们的订单也随之而来——试问哪个豪门男女不渴望成为她笔下那些冷漠神秘又充满魅力的人物呢？
她后来自己说：“我的每幅画都是自画像。”
是的，她将自己所要扮演的，全都融入了画作中。
1929年，她的自画像《绿色布加迪轿车里的塔玛拉》，成为了当时独立女性最好的写照，即使过了差不多一百年，我们也仍然感到扑面而来的摩登感和坚定不移。
她一生不羁，自己的传奇，自己演出。
人们可以不认可她，但却不能漠视她的高度存在感，以及她耀眼的无限光芒。
- 7 -
潘玉良
1895－1980
自画像，1940
潘玉良的故事，不可谓不惊世骇俗。
一个小孤女，14岁时，被舅父卖入青楼。
3年后，海关监督潘赞华惊其才华，为其赎身，改姓为潘，纳为小妾。
作为一个青楼女子，能有这样的造化，按说夫复何求呢？
可要这么说，你就小看了潘赞华和潘玉良。
早年出身同盟会的潘赞华，不仅教潘玉良读书写字，还鼓励她发展自己的美术天赋。
潘玉良心中对自由和艺术的渴望，逐渐蓬勃起来，她埋头学画，一年后，竟然成功考上了上海美专，成为了中国第一批进入美专读书的女性。
当机会在若隐若现间闪烁时，千万不要因为没有努力而错过它。
潘玉良抓住了这个机会，成为了刘海粟的学生。
上学期间，她对刚刚传入中国的裸体画所吸引，没有模特，索性到浴室去偷画别人。
结果，当然是被发现了，还被人和她的身世结合起来，闹出了一场沸沸扬扬的风波，学校顶不住社会的压力，将潘玉良劝退。
经过了这么多艰苦的努力，怎么可能放弃呢？
潘玉良思忖再三，毅然考得官费赴法留学，成为了中国最早的女留学生之一。
她到里昂、巴黎、罗马，在这些艺术之都的各大美术学院，她将自己的水墨功底与西方表达完美结合起来，开创了独一无二的风格，也拿到了罗马国际艺术展览会的金奖。
裸女与猫
8年之后，学成归国的潘玉良，第一次画展就震惊了国内艺坛。
曾经劝退她的上海美专，专程聘请她任教，就这样，潘玉良成为了中国第一位女性西画系主任。后来，还被中央大学聘为专职讲师。
徐悲鸿、刘海粟、张大千，无一不赞颂她的艺术境界。
然而，尽管得到艺术界的认可，但在当时的中国社会，潘玉良大胆的画风和曾经的身世，仍被很多人厌恶乃至仇恨。
1937年，倍受非议的潘玉良，彻底离开了中国，旅居法国40余年，不断创作，她的画作被收藏入卢浮宫，直到1977年在巴黎走完了自己的艺术人生。
潘玉良的作品，那种雄浑利落，豪放不羁，令人过目不忘，正如她的人生，豪迈奔放，绝不放弃。
感谢这些不屈奋斗的女性，当我们在艺术抑或人生的茫茫大海上孤帆而行时，这些闪亮的星即使如此遥远，仍在指引着方向，提醒我们：
再勇敢一点，再坚定一点。
你心目中的TOP10美剧是什么？
1、《THIS IS US》我们这一天
这绝对是最治愈我的一部美剧，每集基本都有泪点。
无论是剧情、画面，还是台词、表演，都十分完美。这部剧其实属于家庭剧，但是它不同于传统的家庭剧，而是呈现了不同的时间线，它展现了父母在子女相同年龄的时候发生的事情。
它探讨了关于爱情、亲情、梦想等等时刻困扰我们的事情，它告诉我们没有人是完美的，每个人都在处理自己的人生难题，但是家是给予我们爱的源泉。
而爱是需要教育与学习的。
2、《老爸老妈浪漫史》《老爸老妈浪漫史》是一部情景喜剧，当年霸屏各大电视的《爱情公寓》便是借鉴了《老爸老妈浪漫史》。
它展示了几个主角不同的爱情观，有浪荡多情的、有从一而终的、有独自等待的等等。
不能说哪个的爱情观一定是正确的，但是正是这种不同让故事显得有趣，因为吸引人的不仅仅是爱情，还有友情与亲情。
3、《黑镜》《黑镜》每集是单独的小故事，它的魅力在于反转，不到最后一刻你都不知道结局。
整部剧的一个重要的主旋律是探索科技对我们生活的影响，比如社交网络、虚拟现实等等。
当科技已经融入我们的生活，我们的生活会受到那些影响、产生哪些改变呢？《黑镜》进行了一些思考，与此同时也对人性进行了分析。
4、《切尔若贝利》这部记录1986年苏联切尔罗贝里核电站爆炸后发生的故事，真的让人觉得心惊胆战。
要不是看了这部剧，孤弱寡闻的我并不知道世界上原来有这么个地方经历了强烈的核辐射，原来核电站爆炸后，最让人害怕的不是核辐射而是人心。
很多事情并不是仅仅追责那么简单，而是关系到种族存亡的问题，但这种时候总有人愿意站出来，最令人敬佩的是那些为了人类愿意牺牲自我的人。
5、《权利的游戏》风靡世界的《权游》终于结尾了，只是结局让人一眼难尽，连《蜘蛛侠》片尾的彩蛋都在吐槽《权游》的结局。
前七季豆瓣评分都在9分以上，第八季评分大跳水到6.1，估计乔治·马丁老爷子都快气吐了。前几季还是强烈推荐。
6、《行尸走肉》我本人其实是挺害怕看这种剧的，但是周边却有一大群朋友热衷于这部剧。
他们认为这部剧首先从题材上便可以吸引一大批对丧尸感兴趣的人，其次很多时候在绝境中的选择便成就了冲突，因此剧情十分吸引人。
人性总会在关键时刻呈现出善与恶的分歧。
7、《越狱》剧名就是主要的剧集内容。
虽然开始是被米勒的美颜所吸引去的，但看下来还是觉得剧情挺紧凑的，配合上阴谋论，逻辑清晰，基本上一环接一环，具有较强的连接性，让人不忍割舍。
8、《绝命毒师》首次看到《绝命毒师》是在英语考试的阅读里，说它获得了多项艾美奖，并且各大网站上评价极高。由此看出这部剧的风靡从程度。
看后不得不感慨编剧的厉害，草蛇灰线，许多事情发生了才发现原来之前早有提及，只是被我们忽略。另一方面，其对复杂人性的挖掘也让主角立体并极具魅力，有时候我们知道一个好人变坏的理由后，哪怕他步入了黑暗，也难以抉择。
9、《马男波杰克》这其实是一部有点丧的剧，但是他却说出来许多生活的真相。
在习惯读鸡汤文学的现在，这种丧反而更契合人心。
10、《吸血鬼日记》其实在《绯闻女孩》、《绝望主妇》之类的剧情片里徘徊，还是觉得《吸血鬼日记》吧，毕竟开始几季真的是追得死去活来，算是不错的校园青春偶像剧了，但是后来人物关系越来越乱，跟《绯闻女孩》后面有得一拼，只是出于剧的类型将它排进了前十，仅仅为纪念逝去的青春！
你见过最冷静的人有多冷静？
神秘山里有个长发怪人，从毒蛇口中救我一命，他传授我一个冷静大法。据说学会了可以泰山崩于前而色不变。
有一年我和家人去一个山里露营，发生了一件非常惊险的事情。
那座山不大，但却没有太多人去，我们在上面露营的时候，我要去割草用，于是我一个人拿着刀去旁边没人的地方割草因为那里的草很深。
我割了一点，左手搂住一把草，拽过来，右手举起刀，忽然草堆里有一条很大的蛇三角头吐着舌头，昂着头看着我。
我当时的心里吓出毛了，但是下一刻我没有动，因为我想起自己原来看过，看到蛇不要惊慌乱动。慢慢来。当时其实我的刀是一把小镰刀很锋利，其实就在它的头边上，如果手动作快，有可能可以砍掉它的头。
可是我又是个学佛的，怎么能杀生呢？况且我的手速，过年抢红包从来没有抢到过，还敢杀蛇？
于是我冷静下来，心里没有乱想了，就是看着它不动，因为太近了，我的脸隔着这个蛇的头也就半米不到。
这蛇可以说挺着上半截，纹丝不动看着我。我反正就是慌了，不知道该怎么办？
这时我感觉我身边出现一个人，这个人对我小声说：冷静，不要动，看着它，心跳不要快，它不会轻易咬你。你跟着我说的做。
他说：先慢慢放开左手的草。
这时候我逐渐左手用最慢的速度松开那些草，
然后他说：右手把刀放下，速度要慢。
我用极其慢的速度把草放回原处，又慢慢把刀放下。
那条蛇居然没有动。
他说：看着它，脚和身子慢慢后退一步。
我然后用超级慢的动作后退一步，眼睛还是看着它，
然后等了十秒，他又要我又后退一步，这样慢慢退了五步，蛇也没有动。
我就继续后退，他也和我一起后退，我们始终保持面向它。
退回来安全地方，我才发现自己已经汗流雨下。我这才向他致谢，发现这个人是个头发很长的山野之人，穿着很土很旧的衣服。面容黝黑。
他说：刚才那条蛇叫做金环蛇，金环蛇是一种具前沟牙的剧毒蛇，与眼镜蛇、灰鼠蛇合称“三蛇”，你运气好，不用去医院急救。如果被咬了不及时治疗的话，会在7-10小时导致呼吸麻痹死亡！而如果你碰到的是银环蛇，那只要3-5小时就会出现呼吸麻痹很快就挂了！
下次不要一个人跑到这些草深之地来啊记得。
我听了十分后怕。我说：为何你能如此冷静呢？可不可以教教我怎么才能做到冷静。
他说：冷静是因为我了解它了解这个地方，如果不了解，其实就更应该冷静。
我说：道理我懂，但是我做不到啊。
他说：冷静有三层境界，第一是：强制性冷静。第二是习惯性冷静。第三是天生冷静。第四是修行意识的冷静，第五是大自在冷静。1、强制性冷静。强制性冷静就是一套外力来让自己冷静，比如。一个暴躁的人出去办事。身边人不放心必须跟着一个去。跟着的那个理智一点，暴躁的人容易发脾气，这个跟着的就随时能制止他。
比如两夫妻一个性子冷静，一个比较急，在外面发生了争吵或者发生什么事情，这个急的刚发脾气，旁边的那个马上把他压住。
还有些人为了使自己冷静，用一些提醒式的东西。比如遇到事情压不住内心的那种，害怕惶恐或者愤怒，他就去听一首歌或者到哪里喝杯东西。
总之这种凡是借助外界的条件，使得自己冷静下来，这种方法叫强制性冷静。
如果能够做到强制性冷静，这人已经是很好的人了，说明他对冷静有追求。也说明他知道不冷静会出问题。
2、天生冷静。还有一种人可能前生往事积累的福报，他这辈子的性格天生就冷静。
他这种冷静是不需要人家教他的，生下来性格就这样。小时候你抢他的东西他也不哭。我有个同学就是这样，从小学到初中干什么他都是一点从容，非常淡定。有一次他摔了一跤。磕破了头，血流不止，旁边的人都吓坏了，可是他自己一点都不害怕，用手捂着，慢慢的走走到医院去了。
这种人长大之后也是一样，性格特别冷静，他们就是天生不害怕，天生都不会随便发脾气。
如果你是这样的人，那真是太好了。
3、修行意识的冷静。修行意识的冷静就是一些人因为学佛学道，所以学了很多关于要冷静要从容，要淡定的这些知识，这些道理，因为懂这些道理，所以每当事情发生或者自己心里面产生惶惑，惶恐，担忧等等。这些道理马上就会告诉自己，哎呀，我是修行人，我要忍着点，我不能害怕。
这种感觉就像是一种心理催眠，因为自己信仰相信人冷静才是好的修养，所以当遇到事情的时候，自然而然会提醒自己。
而其实大多数那种处事冷静的人。也是能够在内心提醒自己的。比如说灾难发生了，不好的事情，他第一时间会在内心提醒自己，我一定要冷静下来。这就是我们常说的心理强大。
很多从事特殊职业的，比如警察，军人、医生、法医等等这一类职业的人，通常都有这种强大的心理，第一是因为他见识的事情太多，第二是因为他有强大的自我提醒的心意识功能。
第三呢，是因为他把所有的事情都能够科学去对待，所以你能否科学对待世界上的事也是你冷静的关键。
4、大自在冷静。还有一种叫大自在冷静，这种就是有修为的，有智慧的人，他能够搞清楚所有事情和变化的本质，在他的眼里。大事小事，一旦发生都是很正常的。
并且他能够随时看空这些事情。看空之后事情照样处理，可是心却不在事情上挂碍。能够做到心不在事情上挂碍，就能够做到遇什么事都冷静。因为你心无挂碍，就无有恐怖。没有什么能够吓得到你，也没有什么能够扰乱你的心绪。
你不会听见某个声音，看见某种场景，就神经紧张，心里发慌。这就是我们常说的，见怪不怪。泰山崩于前而面不改色。
有了这种冷静，你就大自在了！
我问：那么要怎么样才能做到这种大自在的冷静？
他说大自在的冷静要从小自在开始练习。比如你看到一条蛇心里不慌，是因为你平时看到其他小动物也不慌。如果你看到一个蟑螂，你就能尖叫，跳起身来害怕的要死，那你看到蛇肯定更加害怕。
所以你首先要在小事情上小境界上去磨练自己的冷静。生活中有各种各样的小事情，比如一声巨响，比如其他突发的事情，你要借助这些事情来锻炼你的心，是不是面对它们的发生能够马上收拾心神，不要过多的去担忧也不惊慌不在意。
在这种小事上，你能够慢慢的磨练出来一种稳定的心性如如不动。由他去，来来去去都是一场空，无非是生和灭，这就叫做对镜不生分别心。
你不因为分别执着而去担忧而去惊慌，也不会因为你的6根感官感受到世界的声光味触马上就影响你的心理。
当你把一切都淡然了之后，时间越久磨练得越久自然就会趋于冷静，这种冷静是生命的真实冷静，
不是任何外界条件来促使你冷静，是你内心的恒定之心，那一股清静的力量让你长期处在冷静当中。这就是静定功夫。静定功夫久了，人就自然冷静了。你就常处于一种冷静理智的状态，任何外界的飘摇动荡影响不了你。
是如何从妖怪变为王母娘娘的？
在我国古代神话体系中，王母娘娘占据着举足轻重的地位。神魔小说代表作《西游记》和《封神演义》都曾出现过她的身影；《牛郎织女》《天仙配》《白蛇传》《嫦娥奔月》等民间传说亦有关于她的描述；与此同时，蟠桃会、祀庙会等地方习俗也与她有着密不可分的关系。时至今日，王母娘娘在民间依然有很大的影响力，不少庙宇都供奉着她的塑像或牌位，其中以新疆天池的西王母祖庙最为知名。那么，王母娘娘这一形象的起源是什么？她又是如何一步步演化发展的？下面我们结合相关文献简单梳理一下。
起源王母娘娘最早被称为“西王母”，是一位上古时期的女神。“西王母”一词在文献中出现最早要追溯到《山海经》。这是一部问世于先秦时期的重要古籍，主要介绍了出现在民间传说中的地理、历史、人物、民族、医药等内容，具有重要的史学、地理学和文学价值。在《山海经·西山经》中，比较详细的记载了西王母的形象：
又西三百五十里，曰玉山，是西王母所居也。西王母其状如人，豹尾虎齿而善啸，蓬发戴胜，是司天之厉及五残。
这段描写大致勾勒出了西王母的外貌、生活习惯和主要职责。首先，从外貌来看，西王母大体上是一个人的形象，但却有着豹子的尾巴和老虎的牙齿，可以发出雷鸣般的长啸，头发蓬乱并且戴着“胜”这种头饰。胜是古代一种比较常见的头饰，通常梳一对，左右对称分布，形状类似于汉字“中”，后来逐渐演变成西王母的标志性发型；其次，从她的生活习惯来看，与绝大多数上古神仙类似，西王母生活在山洞中；最后，西王母的主要负责管理天上的厉星和五残星，两颗星都是有名的凶星。可以看出，西王母最早的形象是比较凶恶、恐怖的，与我们大多数人印象中的女神形象尚有很大出入。
发展西王母出现以后，形象和主要职责经过多次比较大的变化，如果以历史阶段划分，主要包括先秦、两汉、两晋、元明几个时期。
先秦时期先秦时期，西王母由主管凶星逐渐演变为主管长生之神。东周时期的《穆天子传》记载，西王母可以赐予人寿命，使之长生不死：
西王母为天子谣曰：白云在天，山陵自出。道里悠远，山川间之。将子无死，尚能复来。
成书于西汉的《淮南子》也有类似的记载：
弈请不死之药于西王母，姮娥窃之以奔月。
这句话的意思很容易理解：后羿从西王母那里得到了长生不老药，结果被嫦娥偷走吃掉了，于是嫦娥奔向了月宫成为了神仙，这就是嫦娥奔月故事的雏形。
两汉时期进入两汉之后，西王母的形象有了很大改变，她不再是一个半人半妖的模样，而是成了一位年轻貌美的女神。《汉武帝内传》记载：
视之（西王母)可年三十许，修短得中，天姿掩霭，容颜绝世，真灵人也。
可以看出，在西汉时期，人们认为王母娘娘是一位年龄在三十多岁、身材匀称并且拥有绝色容颜的女神形象，这与先秦时期半人半妖的形象有巨大差别，标志着西王母逐渐脱离“妖性”，有了更多的“人性”。此外，这一时期的西王母依然主管长生不老，但掌握的资源已经从丹药变成了蟠桃。《博物志》记载：瑶池有桃树，“三千年一生实”。这应该是小说《西游记》中蟠桃会的重要来源。
两晋时期晋朝时，道教兴起，西王母被列为七圣之一，奉为尊神。七圣是道教中地位最尊贵的七位神仙，分别是太上老君，三元道君、西王母、中央黄老君、扶桑大帝君、金阙圣君、东海青童君，可见西王母地位之高。道教神仙传记《墉城集仙录》记载：
（西王母）体柔顺之本为极阴之元，位配西方，母养群品，天上天下三界内外十方女子之登仙得道者，咸所隶焉。
由此可见，西王母主要负责管理女仙，是全天下女仙之首。与之相对应的是东王公，乃全天下所有男仙之首。此时，西王母开始有了家室，不过其丈夫并非我们通常认为的玉皇大帝，而是主管男神的东王公。
元明时期元明时期，西王母逐渐成为天庭中与玉皇大帝分庭抗礼的神仙，名称也演变成了王母娘娘。在一些文学作品中，王母娘娘与玉帝成了夫妻关系，并育有七个女儿，称为七仙女。从《王母祝寿》《瑶池会》等剧本，到《大唐三藏取经诗话》，再到《西游记》，王母娘娘成了掌管神仙生死、主持蟠桃会、主管蟠桃园，性格强硬、铁面无私的女仙形象。这一形象随着一些知名文学作品如《牛郎织女》《西游记》《封神演义》的传播而为广大人民群众所熟知并逐渐固化下来。时至今日，这一形象仍占据着主流。
综上所述，经过先秦、两汉、两晋、元明等几个阶段的演变，西王母的形象逐渐由女妖、半人半妖，演变成女神、女性保护神；主要职责也经历了主管凶星，到主管长生不老、主管女仙的演变；同时，其配偶也由东王公逐渐变成了玉皇大帝。这一演变过程，一方面反映了人们信仰体系的变化，同时也体现了古代人民对追求长生、爱情等的美好愿望。
关注传统文化，解读经典名著，我是三夢遊水，欢迎与我交流讨论，一起成长~
